A Budapest Central European Fashion Week beszámolóm első felvonásában pár mondat erejéig már meséltem arról, hogy mi is várható pontosan a folytatásban. A jó hagyományt követve, akárcsak az előző szezonban, most is kiválasztottam három hazai, valamint két külföldi tervezőt, márkát, melyek kollekciói a legnagyobb hatással voltak rám.

CAKO

Cakó Kinga kollekciói a tökéletes egyensúly mesteri manifesztációi a kortárs divat nyelvén. A tervező úgy tudja ötvözni a minimalista, mégis egyedi és különleges részleteket a hordható, valamint az alapruhatárba különösen jól beépíthető ruháival, mint senki más. Az aktuális őszi-téli kollekció sötétebb, őszies tónusú kreációi után Cakó Kinga ezúttal egy nagyon finom árnyalatokat felvonultató kollekcióival debütált a BCEFW kifutóján. A tervező sikeresen új életet lehelt a szezonok óta tobzódó púder színekbe, elvégre a csodás pisztácia zölddel, púderrózsaszínnel és kékes szürkékkel egy nem túl hivalkodó, mégis nem mindennapi hatást ért el. Ruhái makulátlanul reprezentálják azt a nőt, aki legalább annyira tisztában van értékével, sikereinek súlyával, valamint az általa képviselt ambiciózus városi nő jelentőségével, mint testi adottságaival. Nem akar se több, se kevesebb lenni egy stílusos, ízléses és kifinomult perszónánál és pont ez az, amit megadja az igazán eredeti ízét minden egyes CAKO kreációnak. Nem mellesleg pedig örömmel tapasztaltam, hogy a designer a nagysikerű denim kollekciójának folytatásaként nem csupán külön vonalat indít a farmer jegyében, hanem a soron következő 2019-es tavasz-nyári kollekciójában is bátran ötvözte ezt az anyagot a már korábban említett lágy és könnyed matériákkal.

MURMUR

A romániai gyökerekkel rendelkező MURMUR brand a szezon egyik kellemes meglepetése volt, hiszen a márka filozófiája egy izgalmas koncepción alapszik, miszerint a fokozottan nőies vonalvezetésű ruhák egyik legfőbb inspirációs forrása maga a vintage fehérnemű, amely egyszerre klasszikus, bohém és elegáns. Egy picit a 2019-es tavasz-nyári szezon felé kanyarodva pedig bátran megállapíthatjuk, hogy új kollekciójuk anyaghasználata, már-már kacér szabászati megoldásai remekül mutattak a kifutón. A főképp alkalmi ruhákból álló kollekció vázát tekintve továbbviszi a márka lingerie iránti szenvedélyét, olykor egészen izgalmas kontrasztba állítva a ruha fazonját annak színével. Így például a fehér ruhákat általában a tisztaság, ártatlanság árnyalataként tartjuk számon – vagy legalábbis erre asszociálunk – , azonban a modelleken merész sziluettekben kerültek bemutatásra. Ez az ellentét pedig egy újabb igazolása annak, hogy a MURMUR minden nem figyelmét megérdemli. Maga a márka egyébként rendkívül sikeres, hiszen 2018-as őszi-téli kollekciójuk a Shanghai Fashion Weeken debütált, valamint az olyan top kategóriás hírességek, mint Nicki Minaj, Dua Lipa vagy Beyoncé, Madonna, Lady Gaga, Kylie Jenner, Gigi Hadid, Paris Hilton és Fergie is előszeretettel viselik kreációikat. Szép kis lista, nem?

ZSIGMOND DORA MENSWEAR

Zsigmond Dóra kollekcióiban a családi örökség és a generációk közti kapcsolat erősítése folyamatosan jelen van valamilyen formában, egyúttal pedig a tervező minden szezonban képes egyszerre a múlt emlékeit és a jövő vízióit ötvözni egy-egy kreáción belül. Amikor Dórát egyszer az új kollekciók megtervezésének folyamatairól kérdeztem, elmesélte, hogy az aktuális divatbemutatója után van egy másfél órás út hazafelé, melyet vonattal tesz meg. Ez a másfél óra pedig már évek óta meghatározza a rákövetkező kollekció vázát. Dóra láthatóan előszeretettel merül el nemcsak az alkotás örömében, hanem az azt megelőző folyamatokban egyaránt, hiszen minden esetben alaposan kidolgozott ihletforrások adják a kezdéshez szükséges “lökést”. Legújabb “Salvage” elnevezésű gyűjteményét pedig nem más, mint Gorka Géza magyar keramikus munkássága adta. (Pár szezonnal ezelőtt egyébként az ikonikus mester lányának, Gorka Líviának munkásságára szintén reflektált egy hasonlóan erős kollekció a Nubu jóvoltából, mégpedig 2016-os tavasz-nyári kollekció.) Gorka Géza pályafutása ráadásul némi párhuzamot is mutat – folyamatát tekintve – a designer fejlődésével, elvégre ahogy a keramikus demokratizálta az alkalmazott formatervezést, miszerint a funkcionalitás cseppet sem elhanyagolható a forma mellett, úgy érezhetően Zsigmond Dóra is sokkal több olyan részletet, csavart épít be kreációiba, melyet nemcsak dekoratívak, de elsődlegesen valamilyen meghatározó funkciót látnak el.

TIZIANO GUARDINI

A hivatalos schedule első tüzetesebb vizsgálata után rögtön feltűnt az olasz Tiziano Guardini neve, akit a Milan Fashion Weeken szezonok óta a környezettudatos divat egyik legígéretesebb tehetségeként tartanak számon. Nem mellesleg pedig a márka megjelenése a BCEFW kifutóján alighanem a Camera Nazionale della Moda Italiana és a Magyar Divat és Design Ügynökség közti három éves együttműködés egy ígéretes kezdete is egyúttal. A designer az ECOuture filozófiájáról ismert nemzetközileg, hiszen előszeretettel kutatja az újabb és újabb lehetőségeket a fenntartható divat jegyében, legyen szó anyaghasználatról, technológiákról vagy egész egyszerűen gyártási folyamatokról. Legújabb 2019-es tavasz-nyári kollekcióját pedig egy afrikai mese inspirálta, melyből következik a többször visszatérő szimbólum, a kolibri is. Az olasz designer új alkotásai rendkívül sportosak, továbbá a hétköznapi ruhatárba is jól beépíthető rengeteg unisex fazon, azonban számomra mindenképp az egyik legmegnyerőbb pontja a teljes kollekciónak, az maga a színes camouflage minta. A csak és kizárólag feldolgozott ruhákból és újrahasznosított anyagokból készült kreációk során Tiziano egy ún. biopamutot is használt, mely leginkább a kötött darabok formájában tért vissza. Kifejezetten kellemes volt látni az elkövetkezendő divathetek egyik legmeghatározóbb trendhullámát is, azaz a biciklis nadrágokat, melyek rendkívül jól mutattak a vékonyabb kabátokkal és parkákkal.

MERO

Merő Péter új kollekciójáról már a BenceCsalar Instagram profilján is ódákat zengtem, hiszen egy zseniális bravúrral hódította meg a BCEFW kifutóját. Kollekciója egyszerre nőies, szexi, tiszteletet parancsoló, látványos és kifinomult. Mindez pedig egyedülálló módon testesült meg a tervező izgalmas anyagpárosításai, applikációi révén. A MERO márka csak fekete ruhakölteményekből álló 2018-as őszi-téli kollekcióját egy romantikus, elgondolkodtató és szenvedélyes 2019-es tavasz-nyári követi, melyben a fentebb említett jellemzők mellett egy olyan nőideál születésének szemtanúi is lehettünk, mely ugyan kellő önismerettel és magabiztossággal képes vonulni bármilyen helyzetben, saját testét is annyira tiszteli, mint környezetét, célja pedig nem a magamutogatás, hanem belső értékeinek és a benne élő tűz kivetülése megjelenésében – mindenféle sallang nélkül. Nagyon érdekes az a kettősség, amelyre a tervező hívta fel a figyelmemet, miszerint “a romantika az öröm és a bánat keveréke. Talán a kettő nincs is meg egymás nélkül.” …és valóban! A látványos és légies anyaghasználattal, valamint a zenei aláfestéssel melankolikus atmoszférát teremtő designer az idei BCEFW egyik legszebb bemutatóját hozta magával, amely többek között a rózsa motívum által egy olyan nő történetét mesélte el, aki bátran járhat a fellegekben vagy épp a mélyben, de semmilyen körülmények között sem felejti el nagybetűs nőként megélni sikereit, kudarcait, szerelmeit vagy épp csalódásait.

Illusztrációk: Mészáros Lúcia